Der Begriff griechische Musik umfasst eine Vielzahl von Stilen, deren Geschichte und Einflüsse von Region zu Region variieren, sowie Musikgenres, die ihren Ursprung in Griechenland haben. Sie basiert sowohl auf einheimischen Elementen als auch auf einer gemeinsamen Geschichte mit verschiedenen Besatzern (Italiener, Perser, Kontakte mit den Völkern von Byzanz und dem Osmanischen Reich).
"Die griechische Musik ist die Stimme des Herzens, die Seele der Nation und der Rhythmus ihrer Geschichte."
unbekannter Autor
Es gab eine besondere Gelehrtenmusik, die Hofmusik des Byzantinischen Reiches. Sie wird porphyrogenetisch in den Werken des Kaisers und Gelehrten Konstantin VII. beschrieben. Nach der Eroberung Konstantinopels (1453) wurden einige wenige Manuskripte gefunden, aber wir wissen, dass die Instrumente und Wurzeln dieser Musik zum Teil aus der Musiktheorie der Antike stammen, mit der sie auch die gelehrte orientalische Musik, insbesondere Al-Faraba, inspirierte.
Griechische Musiker, Erben dieser Tradition, finden wir in der gelehrten orientalischen Musik, die in den folgenden Jahrhunderten in Konstantinopel gespielt wurde. Diese Tradition ist wenig bekannt, da sie gleichzeitig von der byzantinischen Vokalmusik und der östlichen Gelehrtenmusik überschattet wurde (Gelehrtenmusik, die "osmanisch" genannt wird und byzantinische, arabische und persische Einflüsse vereint und die die türkischen nationalistischen Schriftsteller (Osmanen) der 1930er Jahre sogar als nicht türkisch verbieten wollten). In jüngerer Zeit hat das Byzantinische Orchester von Athen versucht, die byzantinische weltliche Musik wieder einzuführen, die modal und monodisch bleibt, ohne die Entwicklung der westlichen Musik zu berücksichtigen. Die byzantinische wissenschaftliche weltliche Musik verwendet die gleichen acht Modi wie die Kirchenmusik.
Die Ursprünge der griechischen Musik
Die griechische Musik hat ihren Ursprung nicht in Griechenland selbst, sondern in verschiedenen orientalischen Ländern, und die Griechen selbst haben die Musik und die musikalischen Ansichten in ein präzises theoretisches System eingebettet. Die griechische Musik könnte ihre Ursprünge im alten China und Ägypten haben, wo das Konzept des Ethos ebenso wichtig war. Ein ähnliches Tonsystem war auch in China und Ägypten, in Babylonien und bei den Hebräern mit Skalen (dorisch, phrygisch) bekannt. Instrumente wie die Leier und der Aulos waren bereits in der ägyptischen und hethitischen Kultur bekannt.
Die antike griechische Musik ist eng mit der Literaturgeschichte verbunden. Sie lässt sich in mehrere Perioden unterteilen:
- Kretische Periode - das wichtigste kulturelle Zentrum ist Kreta. Zu dieser Zeit entstanden Lieder, so genannte Päane, die für das Apollofest, das Erntefest und die Bestattungszeremonien bestimmt waren. In dieser Periode entwickelt sich die Musik für das Apollofest, das Erntefest und die Begräbniszeremonien. Die Instrumente aus dieser Zeit sind: 7-saitige Harfen, Trommeln und das ägyptische Sistrum.
- Homerische Zeit - Aus dieser Zeit stammen zwei Werke von Homer: die Ilias und die Odyssee. Es handelt sich dabei um epische Gedichte, die von professionellen Sängern, den sogenannten aojdas, in Begleitung von Gitarren vorgetragen wurden.
- Übergangszeit - Athen wird zum Zentrum. Dramatische Formen entstehen und gedeihen: Tragödie, Komödie und Satyrdrama. Im Jahr 472 wird das erste Amphitheater mit 20.000 Plätzen gebaut.
- Hellenistische Periode - das Interesse an der Tragödie lässt nach. In der Musiktheorie kommt es zu Fortschritten in der Akustik und Ästhetik.
Merkmale der griechischen Musik
Es handelt sich um eine synkretistische Kunst, die untrennbar mit Poesie und Tanz verbunden ist (vor allem in den ältesten Zeiten gab es keine Trennung). Wir sprechen von der sogenannten dreifachen Chorea: Tanz, Wort, Musik, die miteinander verbunden sind. Jedes beeinflusst das andere, getrennt existieren sie nicht. Es gab keine reine Instrumentalmusik als eigene Kategorie, obwohl es in Griechenland Schulen für Kitars (Gitarren) und Aleuts (Aulos) gab. Sie kam nur am Rande der Musikkultur als Solospiel vor. Die griechische Musik wurde heterophon aufgeführt. Begriffe wie Katharsis, Mimesis und Ethos sind untrennbar mit der griechischen Musik verbunden.
Griechische Musik: Volksmusik
Die Griechen entwickelten in erster Linie Volksmusik und übernahmen in jüngerer Zeit westliche, klassische oder zeitgenössische Musik.
Die dhimotiko traghoudhi genannte Volks- und Landmusik lässt sich in zwei Kategorien einteilen:
- Akritische Lieder aus dem ix -go bis x 20. Jahrhundert, die sich auf die Geste der Akriten beziehen,
- klephtiques Lieder, vom xv TH bis zum xix th Jahrhundert, lange Spaziergänge dekoriert gespielt in rubato chronologisch das tägliche Leben der Griechen heroisch: Ernte, Ehe
Wir setzen auch Akzente in der Nähe mit Balkan- und Kirchenmusik. Die Klarinette ersetzt manchmal eine Stimme.
Griechische Musik: die populäre Musik
Populäre Musik , laiko traghoudhi , bezieht sich auf alle städtischen Kreationen nach dem Unabhängigkeitskrieg von 1821. Im engeren Sinne kann sich der Begriff auch auf die Form des Rebetiko beziehen, die in den 1950er Jahren populär wurde, oder auf die gesamte moderne griechische Musik " Pop " (ein Begriff, der insbesondere von Plattenläden und der Musikindustrie verwendet wird).
Die Nissiotika ist von den Liedern der ägäischen Inseln (Kykladen, Sporaden, Dodekanes, Golf von Mexiko) beeinflusst. Westliche Rhythmen spielen eine wichtige Rolle [ref necessary], ebenso wie Geige und Laouto.
Auf den Ionischen Inseln entwickelten sie unter dem Einfluss des stärker ausgeprägten Italienischen ihren eigenen Stil.
Die Musik ist entweder diatonisch oder chromatisch, monophon und modal und wird auf einer natürlichen und nicht auf einer gemäßigten Tonleiter gespielt, außer in Epirus und Karpathos. Dromoi , die zum Beispiel im Rebetiko und einigen seiner Ableitungen verwendet werden, sind Modi, die auf Türkisch entworfen wurden, wie Hijazu, Hijazkiar, Houseini, Huzam, Kartzigar, Kurdî, Neveseri, Nihavent, Aten, Rast, Sabah Segah, Susinak, Tabahaniotikos, Tsiganikos, Usak, usw.
Griechische Musik ist fast untrennbar mit vielen Tanzstilen verbunden: sirtaki , kalamatianos , pentozali , tsamikos , zeimbekiko , daczy , soustas ... Andere Instrumentalstile sind: pidichtá kastriná , taximia , kathistiká .
Viele Musiker sind Autodidakten und Lautenisten. Sie spielen oft in komplementären Paaren (ziyia), je nach Instrument: Leier und Dacares, Violi und Laouto, Zourna und Daouli.
