Die russische Musik vereint vergangene und gegenwärtige Produktionen im Rahmen der traditionellen, populären oder wissenschaftlichen Musik, die auf dem historischen und aktuellen Territorium Russlands und der ehemaligen UdSSR entstanden sind (andere Republiken der UdSSR werden besonders behandelt). Es zeichnet sich durch eine große Vielfalt aus, insbesondere bei mehrstimmigen Vokalwerken. Sie erstreckt sich von Europa bis an die Grenzen Asiens, vereint viele Stile und unterliegt zahlreichen Einflüssen. Angesichts der Vielfalt der Nationen, aus denen dieses riesige Gebiet besteht, gibt es nicht eine einzige "russische Musik", sondern ebenso viele Nationen oder Regionen. Auch wenn die russische Sprache und die russische Nation über das gesamte Gebiet verstreut sind, können wir diese Musik als "russische Musik" bezeichnen, auch wenn sie umgekehrt in türkischer oder anderen Sprachen ausgedrückt werden kann.
Musik ist die Kurzschrift der Gefühle.
Leo Tolstoi
Russische Musik von heute
Viele Lieder der russischen Musik sind Teil der russischen Folklore; bekannte Beispiele, die heute oft verwendet werden, sind die Lieder und Musik von Korobeiniki und Kalinka.
Folk-Rock aus Russland
Die Folk-Rock-Musik erlebt mit den Sängerinnen Pelagueïa und Melnitsa, die aus der Underground-Szene hervorgegangen sind und häufig im Radio zu hören sind, eine Renaissance. Arkona ist eine Folk-Metal-Band - Pagan Metal
Russische Popmusik
Zu den Pop-Künstlern gehören Polina Gagarina , Leonid Agoutine, der mit Al Di Meola das Jazz-Album Cosmopolitan Life aufnahm.
Barden
Die Säulen der modernen russischen Musik waren die Barden. Der erste große war Alexander Vertinski , ein Liedermacher, der mit Klavierbegleitung sang. Auf der Bühne trat er stets im Smoking und mit weißer Schminke auf, was ihm das Aussehen eines Pierrot verlieh.
Er begann seine Karriere in den 1910er Jahren und floh während der Revolution von 1917 aus der Sowjetunion nach Frankreich. Trotz der Bewunderung der russischen Emigranten konnte er dieses Exil nicht ertragen. Schließlich bat er um die Erlaubnis, in die Sowjetunion zurückkehren zu dürfen. Nach seiner Rückkehr wurde er zwar von Stalin geduldet, konnte aber, wie Michail Bulgakow, bis zu seinem Tod 1943 nur auf Provinzbühnen auftreten.
Unter den mythischen Barden nach dem Zweiten Weltkrieg, wie Bulat Okoudjava oder Youri Vizbor, ist der auffälligste zweifellos Vladimir Vysotsky. Geboren 1938, wurde er Anfang der 1960er Jahre als einer der führenden Schauspieler des Moskauer Taganka-Theaters bekannt, der sich selbst auf der Gitarre begleitet. Diese Lieder waren ursprünglich nicht für die Öffentlichkeit bestimmt, aber private Aufnahmen verbreiteten sich bald. Zu seinen Lebzeiten wurde er jedoch von den Behörden nicht als Sänger anerkannt, da seine Lieder entweder politisch waren oder nicht der poetischen Linie der Partei entsprachen. Dies hinderte ihn jedoch nicht daran, seinen Erfolg zu vergrößern und viele mehr oder weniger unterirdische Konzerte zu geben. Durch seine Ehe mit Marina Vlady gelang es ihm, mehrere Alben im Ausland aufzunehmen. Wie Vertinsky konnte er das Leben als Immigrant nicht ertragen und blieb trotz der Zensur in der Sowjetunion. Er starb 1980 an einem Herzinfarkt. Trotz des Schweigens der Presse nahmen über 40.000 Fans an seiner Beerdigung teil.
Bands
Von den Musikgruppen, die zwischen 1950 und 1990 entstanden sind, haben nur relativ wenige ihre Spuren hinterlassen. Dafür drängten sie sich umso stärker auf und ahmten oft westliche Gruppen nach. Die erste Gruppe, die auftauchte, war Aquarium (Аквариум) aus den 1970er Jahren, eine Gruppe, die heute als einer der Begründer des modernen russischen Rock gilt. In der gleichen Zeit wurde die Frauenorganisation Alla Pougatcheva gegründet.
Ebenso auffällig ist die Gruppe qu'Aquarium Kino von Viktor Coj . Seit der Veröffentlichung ihres ersten Albums "45" und bis zu Tsoïs Tod bei einem Autounfall im Jahr 1990 entwickelte sich die Gruppe zu DER Gruppe der 80er Jahre.
Rockbands wie Nol, DDT oder Brigada-S wurden zwar Anfang der 80er Jahre von Garik Sukaczov gegründet, ihre Popularität wurde jedoch durch den Mangel an Auftrittsmöglichkeiten eingeschränkt. Da sie nicht in den Rahmen der "sowjetischen Kunst" passten, konnten sie zumindest in Russland keine offiziellen Konzerte geben oder Platten veröffentlichen. Dies führte natürlich zu einem Schwarzmarkt für im Ausland (insbesondere in den Vereinigten Staaten und Frankreich) produzierte Schallplatten und zu einem illegalen Konzertbetrieb. Erst während der Perestroika in den späten 1980er Jahren fanden die Bands ein offizielles Publikum.
Die Bewegung, die Mitte der 1980er Jahre begann, gewann an Dynamik. Seit Anfang der 1990er Jahre entstanden zahlreiche neue Gruppen, die sich oft am Stil amerikanischer (Rock-)Gruppen wie DDT oder Alissa orientierten, oder an kommerzielleren (auf Russisch "popsa", попса, genannten) Gruppen wie Zemfira oder, in jüngerer Zeit, Alsou oder Tatu . Aber die Expansion findet in allen Genres statt, von Rap zu Legal Business zu Reggae zu 5-Nice , über Russian Answers zu Mano Negra : Markscheider art .
Eine der Besonderheiten des russischen Pop ist die Möglichkeit, Volksmusik aus fast allen Genres zu hören. Eine ihrer Vorgängerinnen, die Ukrainerin Vopli Vidopliassova , hat sich dieser Bewegung schnell angeschlossen. Ob Leningrad , eine in Russland für ihre Vulgarität bekannte Punkrockgruppe, oder die eher klezmerlastige La Minor , dieses Merkmal sticht im Chaos der russischen (Musik-)Landschaft am meisten hervor.
Eine andere Richtung der russischen Musik sind die patriotischen Lieder, die eindeutig die russische, orthodoxe oder slawische Identität als Gegengewicht zum Westen betonen und deren Sänger Janna Bishevskaya , Aleksandr Népomniachtchi, etc. sind.
Infolge der Massenauswanderung von Russen ins Ausland bildeten sich viele Gruppen im Ausland, insbesondere in Deutschland und den Vereinigten Staaten. Oft singen diese Gruppen immer noch auf Russisch, um das Publikum anzulocken, wie z. B. RotFront in Berlin, oder sie kehren zu ihren Wurzeln zurück, wie z. B. Red Elvises oder Gogol Bordello.
Klassische Musik aus Russland
Die russische klassische Musik entwickelte sich in Russland vor allem während der Romantik und der Moderne. Dies wurde durch die Einrichtung von Konservatorien (1859) und die Produktion weltberühmter Künstler wie David Oïstrakh (Violine), Mstislav Rostropovich (Cello), Sergei Rachmaninoff , Alexander Skrjabin , Vladimir Horowitz , Sviatoslav Richter (Klavier) und die Sänger Galina Vishnevskaïa und Fédor Chaliapin unterstützt.
Vokalmusik aus Russland
Im Jahr 1648 verbot Zar Alexis I. von Russland unter dem Einfluss der orthodoxen Kirche alle Musikinstrumente, da er sie für böse hielt; dies erklärt die Einschränkung des Instrumentalrepertoires. Von da an gewann die Vokalmusik, vor allem in Form von Chören, erheblich an Popularität. Auch die umherziehenden Skhomorok-Musiker wurden verboten. Erst während der Herrschaft Peters des Großen im Jahr 1711. wurden französische und deutsche Musiker eingeladen, in der russischen Kapelle zu spielen, sie auszubilden und zu unterrichten. Auch ukrainische Musiker kamen oft an den Hof.
Traditionelle Musik aus Russland
Die traditionelle russische Musik umfasst sowohl Volkslieder aus der Zeit der Romantik (Kalinka, Les Yeux noirs, Kamarinskaïa) als auch verschiedene authentische Formen der Folklore wie Begräbnislieder oder Schamanenlieder. Diese Musik, die als proletarisch und als Symbol der russischen Identität gilt, wurde angesichts des ideologischen Kampfes des Sowjetregimes gegen den Westen bewahrt und aufgewertet.
